郭海博

　“把人做好，把事做好。这是我的信念。”工作中休息的片刻，56岁的工匠郭海博放下了手中的锤子和錾子。

　　郭海博是河北省非物质文化遗产项目“郭氏铁板浮雕艺术”的传承人，同时因为铁板浮雕绝活，2004年，他被联合国教科文民间艺术国际组织授予“民间工艺美术大师”称号。凭着近30年千锤百炼、不断创新的匠人精神，郭海博将铁板浮雕这门工艺，升华为一种艺术。

　　“打铁的。”郭海博常常这样自称。走进其位于石家庄的工作室，微笑的女孩、顽皮的男童、矍铄的老人，还有老屋、古井、瘦马，一一浮现在铁板上。或忧郁，或高亢，或平静的情感，也浸透到这一块块铁板中，让这些原本冰冷的金属，渲染上艺术的温暖。

　　“铁板浮雕以手工锤锻的方法，直接在铁板上创作。”郭海博介绍道，创作一幅铁板浮雕作品，要经过绘画、拓印、背面锤锻起凸、正面錾阴纹、打磨、火烧等十几道工序，人物性格表情、物品肌理、花纹等都是利用铁板原色及特质，通过锤锻、抛磨、烧色、蜡染等呈现出来的。“任何一道工序出了问题，整幅作品就要作废。”

　　戴着厚厚的眼镜，围着靛蓝劳动布围裙的郭海博，又埋首工作。只见他左手持錾，右手执锤，在铁板上上下翻飞，叮当作响，看得人眼花缭乱，听得人震耳欲聋。一錾錾下去，铁板上浮现出了另一番光景。“创作一幅小的浮雕作品，大概要锤几万次，大的要十几万、二十多万次。”

　　“这是一门孤独的艺术。”郭海博感慨道。在创作铁板浮雕过程中，他每天要工作十几个小时，一干就是两三个月，期间噪音相伴，基本听不到其它声响。“仿佛世界只剩下了自己。”在进入工作状态后，郭海博常常有这样的感觉。

　　常年埋首在铁板浮雕艺术中，郭海博也是遍尝艰辛。“创造铁板浮雕噪音很大，对耳朵是一种折磨。”长期挥锤敲打和铁板的震动，还对他的骨骼尤其是肩膀造成了伤害。但“打铁匠”依旧乐此不疲，“钻进了这门艺术，这些艰辛都不算什么”。

　　作为一门首创的艺术，郭海博更懂得创新的重要性。铁板浮雕从无到有，从萌芽到现在的枝繁叶茂，始终离不开创新。郭海博举了个例子，在以往烧色工艺基础上，他又探索出铁板“蜡染烫彩”工艺，为铁板浮雕带来了更多的色彩，让这门艺术更加五彩斑斓。

　　随着铁板浮雕艺术的日臻成熟，郭海博头上也爬满了白发，他开始感到力不从心。令他欣慰的是，大学毕业的女儿郭墨函主动传承了父亲的事业。现今，她已经初露锋芒，成为铁板浮雕石家庄市级传承人，创作的铁板浮雕作品也呈现出自己的特点。

　　谈到未来，郭海博表示要将铁板浮雕创新一直进行下去，同时更多地走进校园，让学子们接触到这门艺术。“把铁板浮雕传承发扬光大，是我最大的心愿。”(